Create Your First Project
Start adding your projects to your portfolio. Click on "Manage Projects" to get started
İLKBAHAR NOKTASI - POINT OF SPRING
Prints
Mixed Media is boundless creativity made from various techniques and materials. The origins of Mixed Media art can be traced back to the early 20th century, when world-class artists like Pablo Picasso and Georges Braque. They began to experiment with new materials and methods that were different from the previous era in creating their works, such as mixing paint with scraps of newspaper, cloth, or other commonly found objects to piece together to create works that were outstanding. Later, these works became a new foundation for the next generation of artists. 1) Collage: a combination of paper, cloth, and other smooth materials. together to create a layered composition.
2) Assemblage is the creation of three-dimensional works from various objects, such as wood, metal, and other hard materials.
3) Textural Elements: creating texture elements means creating a relief image by making textured materials have a pattern. Dimension or sense of depth Commonly used materials include paint, clay, sand, cement, cloth, modeling dough, and other materials used to create textures.
4) Mixed Media Painting and Drawing is a form of creating original works using pencils, charcoal, acrylic paints, oil paints, watercolors, pastels, and various inks. along with combining other materials that are unconventional from the original.
5) Digital Media: Combining digital images or techniques with traditional art forms, such as enhancing digital prints with paint or other materials.
6) Printmaking is the combination of printing techniques such as monolith, engraving, and silk screen printing with other art forms.
Mixed Media art is a form of artistic expression that gives creative freedom in creating works. It allows the artist to combine various elements while conveying symbolic meaning and telling complex stories to stimulate unlimited emotions. This type of art can attract people on many different levels. Using various techniques makes the audience want to search for the story of the work. The adaptability of mixed media art suits every style. Artists can create new things. continuously by developing the use of new materials and techniques. Keeping their work alive and fresh.
Karma Medya (Mixed Media), çeşitli teknikler ve malzemelerden oluşan sınırsız bir yaratıcılıktır. Karma Medya sanatının kökenleri, 20. yüzyılın başlarına, Pablo Picasso ve Georges Braque gibi dünya çapında ünlü sanatçılara kadar uzanır. Onlar, eserlerini yaratırken önceki dönemden farklı yeni malzemeler ve yöntemlerle denemeler yapmaya başladılar; örneğin boyayı gazete parçaları, kumaş veya diğer yaygın bulunan nesnelerle karıştırarak bir araya getirip olağanüstü eserler yarattılar. Daha sonra bu eserler, sonraki nesil sanatçılar için yeni bir temel haline geldi.
Kolaj: Kağıt, kumaş ve diğer düz malzemelerin bir araya getirilerek katmanlı bir kompozisyon oluşturulmasıdır.
Asemblaj: Ahşap, metal ve diğer sert malzemeler gibi çeşitli nesnelerden üç boyutlu eserlerin yaratılmasıdır.
Dokusal Unsurlar: Dokusal unsurlar yaratmak, dokulu malzemelere desen vererek kabartma bir görüntü elde etmek anlamına gelir. Boyut veya derinlik hissi verir. Yaygın kullanılan malzemeler arasında boya, kil, kum, çimento, kumaş, model hamuru ve doku yaratmak için kullanılan diğer malzemeler yer alır.
Karma Medya Resim ve Çizim: Kalem, kömür, akrilik boya, yağlı boya, suluboya, pastel ve çeşitli mürekkepler kullanılarak orijinal eserler yaratmanın bir biçimidir; bunlarla birlikte geleneksel olanın dışındaki alışılmadık diğer malzemelerin de kombinasyonu yapılır.
Dijital Medya: Dijital görüntüleri veya teknikleri geleneksel sanat formlarıyla birleştirmek; örneğin dijital baskıları boya veya diğer malzemelerle zenginleştirmek.
Baskıresim: Monotip, oyma ve serigrafi gibi baskı tekniklerinin diğer sanat formlarıyla kombinasyonudur.
Karma Medya sanatı, eser yaratmada yaratıcı özgürlük veren bir sanat ifade biçimidir. Sanatçının çeşitli unsurları bir araya getirirken sembolik anlamlar aktarmasına ve karmaşık hikayeler anlatmasına olanak tanır; böylece sınırsız duyguları uyandırır. Bu tür sanat, insanları birçok farklı düzeyde etkileyebilir. Çeşitli tekniklerin kullanımı, izleyiciyi eserin hikayesini araştırmaya teşvik eder. Karma medya sanatının uyarlanabilirliği her tarza uygundur. Sanatçılar, yeni malzemeler ve tekniklerin kullanımını geliştirerek sürekli yeni şeyler yaratabilir. Eserlerini canlı ve taze tutarlar.
Tarih
Nisan 2023
Konum
GALERİ-G SANAT GALERİSİ, Harbiye, Abdi İpekçi Caddesi, Arman Palas, No: 7/8 Kat:2 34367 Şişli/İstanbul
Tarih
01 Mart, March - 01 Nisan, April 2007
ilkbahar Noktası
Çalışmaya başlarken neden "Balık" figürü diye hiç düşünmedim, kendiliğinden gelişen, belki de bilinç altımın beni yönlendirdiği, prehistorik figürlerden yola çıkan, belki Typhon adlı canavardan kaçmak için bir ırmağa atlayıp balığa dönüştükleri (ya da iki balık tarafından kurtarıldıkları) söylenen Aphrodite ve Erosla ilgili Yunan efsanesinden, belki de New York Pierpont Morgan Kütüphanesi'nde yer alan bir "Dua Saatleri Kitabı"ndaki balık resimlerinden kaynaklanıyor...
Yaklaşık 450 milyon yıllık bir geçmişi olan balıklar, bu süre boyunca, hemen her çeşit su ortamına uyum sağlayacak biçimde gelişmiştir. Kara ortamına geçiş sürecinde büyük bir değişime uğrayarak dört ayaklı kara omurgalılarına dönüştüklerinden, aslında kara omurgalılarının ilk ataları da bu su canlılarıdır. Yani biz insanların uğradığı, aslında çağdaşlaşma yolunda daha uzun bir yolu olan insanlığın evriminle de benzeşiyor...
Bu sergide yer alan "Balıklar" da evrime uğramış, ters-yüz edilip yeniden kurgulanmış ve dokularla, tipografik öğelerle, renklerle bezenmiş, büyük bir çeşitliliği barındıran "Benim 21. yüzyıl Balıklarım".
Neden bu kadar çeşitliliği içinde barındırıyor diye sorulduğu zaman ise şunu söyleyebilirim: "Çağımızda sanat çok yönlü, mimari, müzik, resim, seramik, heykel, tasarım, gözle görülmez bir iplikle birbirine bağlı. Bu birebir ilişkilenme potansiyeli serbestlik ve çeşitlilik asıl heyecanımı oluşturan ve beni bir adım daha ileri götüren, hislerimi işlerime yansıtan olguyu, itici gücümü oluşturuyor".
Dekupe formlarımla heykeli, kullandığım renklerle aquarel resmi, tipografik öğelerle grafik'i çekinmeden içine alan, yeniden kurgulayan sınırlarını yok denecek kadar aza indirgeyen bir tarzı benimsiyorum.
"Baskı resimlerim"i oluştururken, çağımın getirdiği anlatım dilini tabi ki yansıtıyorum, ama bunda bir felsefi mesaj değil, aslında çok kişisel, anlıksallıktan korkmayan, sanatlar arası etkileşimi içinde barındıran özgür bir kimlik arayışı vardır.
Astrolojide 12. burç olan Balık'ın yaklaşık 19 Şubat ile 20 Mart arasındaki dönemi etkisi altında tuttuğuna inanılır. Güneş'in yıllık görünür hareketi sırasında çizdiği eğrinin gök ekvatorunu keserek kuzeye döndüğü ve gökküre boylamı ile açılımın ölçülmesinde başlangıç noktası olarak alınan ilkbahar noktası, bugün Balık takımyıldızındadır. Serginin açılış tarihi de bu döneme rastladığı için ismi de kaçınılmaz olarak "Ilkbahar Noktası"oldu.
Ayşegül İzer
Point of Spring
As I started to work, I never thought why a "Fish" figure. It was something that developed under its own stamina, perhaps originating from the prehistoric figures guided by my subconscious, perhaps from the Greek mythology on Aphrodite and Eros who jumped into a river and turned into fish (or were saved by two fish) to escape the dragon Typhon, or perhaps from the fish pictures in the "Book of Prayer Hours" at Pierpont Morgan Library in New York.
Fish, having a past of 450 million years, have developed during that period by adapting to practically all types of water environment. Since they underwent a great transformation during the era of passing into land environment and evolving into the vertebral species, the vertebral animals in fact originate from these water dwellers. The similarity is obvious of the evolution of us humans who have yet a long way to go in their quest for contemporariness.
"Fishes" displayed in this exhibition are "My fishes of the 21st Century" harboring a great variety of creatures that have evolved, re-fictionalized by turning their insides out, and embellished with textures and typographical elements.
When asked why they harbor such an enormous gamut of variety, I can answer, "Art in our age is multi-faceted; architecture, music, painting, ceramics, sculpture, design are tied to one another with an invisible thread. This direct interaction potential, freedom, assortment, create the event, the driving force that formulates my original excitement, takes me one step further, and resonates my feelings in my work".
I adopt a style that encompasses unhesitatingly sculpture in my truncated forms, aquarelle painting in the colors I use, graphics in the typographic elements that re-fantasizes and reduces their boundaries to a point next to nothingness.
When I form my "Prints", I naturally reflect the language of expression of my age, however, they do not carry a philosophical message, rather, it conveys a very personal and free search for identity unafraid of momentariness, while harboring interaction between arts.
In astrology, Pisces, the 12th house, is believed to reign approximately between February 19th and March 20th. The Point of Spring, taken as the starting point in measuring the degree of the celestial longitude by the annual visible curve drawn by the sun where it intersects the equator and turns toward north is in the Pisces constellation. Since the opening of the exhibition coincided with that period, its name inevitably became the "Point of Spring".
Ayşegül İzer
